¿Necesita suministros de arte caros para hacer buen arte?

Especialmente al comienzo de tu carrera artística, cada centavo cuenta.

Puede ser difícil justificar el costo de los materiales costosos cuando no está seguro de dónde vendrá su próximo cheque de pago y está administrando su negocio con un presupuesto ajustado.

Sin embargo, existe una delgada línea entre ahorrar dinero en materiales con descuento y ahorrar frustración y tiempo con materiales de calidad artística.

Recientemente tuvimos la oportunidad de hablar con algunos artistas sobre el papel que juegan los materiales, equipos y equipos artísticos en su éxito.  

Estas son algunas de las cosas que hemos aprendido:

Incluso los mejores materiales artísticos no pueden compensar una mala técnica.

El mensaje dominante de todos los artistas con los que hablamos fue el hecho de que no hay sustituto para una buena técnica. Ponerse un par de Air Jordans no te convertirá inmediatamente en una estrella de la NBA. Trabajar con los mejores equipos y materiales no le permitirá exhibirse en Art Basel sin la habilidad necesaria para llevarlo hasta allí.

“No compense en exceso con el equipo. Comience con algo pequeño y elija lo que funcione para usted”, dijo el artista.

Utilice los productos adecuados para la tarea.  

Más del 50% de las llamadas de soporte técnico y los correos electrónicos que reciben las empresas de productos artísticos son el resultado de que los artistas intentan que su material funcione de una manera para la que no están diseñados.  

Esta es la razón por la que cada vez hay más empresas de productos que dedican recursos a educar a los usuarios.

, un popular fabricante de brochas con sede en el Reino Unido, pasará gran parte de 2018 creando vídeos instructivos para sus líneas de brochas más vendidas. Estos vídeos se centran no sólo en cómo y dónde utilizar el producto, sino también en consejos y trucos sobre cómo cuidar el cepillo para aumentar su vida útil. Varios otros fabricantes y veremos un gran aumento en los recursos educativos relacionados con los productos en los próximos años.

Los buenos productos de arte no te convertirán mágicamente en un artista talentoso.

Pero pueden ayudarlo a disfrutar más del proceso y producir un mejor resultado final.

El pintor de Plein Air dijo: “Si realmente disfruto trabajar con un producto, mis pinturas lo demuestran. Si no lo hago y estoy peleando con el producto, eso también se nota”.

Si bien el dicho "la práctica hace al maestro" es cierto para los artistas de cualquier etapa, es especialmente relevante para aquellos que recién comienzan. Con la mayoría de los medios, hay más de un material o herramienta involucrados en el proceso. Y, prueba y error es la única forma de determinar la combinación que funciona mejor para usted.  

Al principio creí que la diferencia entre lo bueno y lo grandioso se podía encontrar en el equipo, o en algún método o técnica que desconocía”, dijo el pintor. “Pero finalmente me di cuenta de que el tiempo dedicado a pintar y la larga experiencia superan todo lo demás”.

Kitts continuó diciendo que el éxito no está todo en el equipo y que "finalmente, la mayoría de nosotros nos damos cuenta de que el tiempo y la experiencia triunfan sobre todo lo demás".

Los materiales de arte más baratos no necesariamente le ahorran dinero.

Es posible que la arcilla barata no mantenga su plasticidad o muestre un vidriado tan vibrante. Una mejor pintura tiene más resistencia y, por lo general, tiene un tinte más profundo y una mayor calidad, lo que se traduce en menos pintura necesaria para obtener el mismo resultado.  

Y cualquiera que haya intentado usar un lienzo barato sabe cuánta pintura se puede desperdiciar tratando de desarrollar textura.

Si bien no le recomendamos que salga y compre materiales de primera línea, le sugerimos que cuando tome sus decisiones de compra, tenga en cuenta el costo real de esos materiales.

Si el producto está impidiendo su capacidad de progresar, agregando más tiempo al proceso de creación o luchando contra usted en el camino, hay costos asociados con todas esas cosas.

Hay diferentes materiales para diferentes etapas de tu carrera.

Cuando estés aprendiendo una nueva habilidad, pasarás la mayor parte de tu tiempo repitiendo. No debe preocuparse por desperdiciar pinturas o materiales costosos a medida que desarrolla estas habilidades iniciales.

“La práctica es muy importante cuando empiezas”, dijo la artista y maestra. “Definitivamente pasas por muchos suministros… así que el costo se convierte en un factor que los artistas principiantes deben considerar”.

A medida que progreses en tu oficio, querrás invertir un poco más en tus materiales para no perder el tiempo compensando en exceso por tus materiales. Y piense en términos de calidad sobre cantidad. Puede acumularse rápidamente si intenta actualizar todos sus materiales y herramientas a la vez. Piense en qué materiales tendrán un mayor efecto en su resultado (pintura, pinceles, lienzo) y qué puede esperar para actualizar (paletas, etc.).

El artista cree que los artistas no deberían preocuparse tanto por eso al principio. “Una vez que empiezan a desarrollar su competencia, tienen que trabajar en una superficie de archivo. No existe un pincel mágico; la técnica lo impulsa todo”.

La línea de fondo? Quieres disfrutar tu proceso tanto como el resultado.

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