De la galería a las tiendas: cómo empezar a vender tu arte

Todos los productos de Tyler Wallach comienzan con .

La impresión por encargo se ha convertido en un negocio lucrativo o en un trabajo secundario para muchos artistas.

Sin embargo, averiguar por dónde empezar, elegir la impresora adecuada y decidir cómo comercializar su nuevo negocio puede parecer una tarea abrumadora.

Recibimos algunos consejos de dos artistas diferentes que trabajan en dos estilos muy diferentes sobre cómo transfieren sus pinturas a artículos para el hogar y ropa y cómo mejora su negocio.

le gusta llamarse a sí misma "la hija del amor de Keith Haring y Lisa Frank de 1988". De su inspiración extrajo su característico uso de patrones salvajes y coloridos en sus pinturas casi psicodélicas. El estilo ecléctico de Tyler, amante de la magia y de saltar a la comba, impregna tanto su obra como toda su vida.

Tuvimos la oportunidad de hablar con Tyler sobre su colorida línea de wearables.

¿CÓMO LLEGÓ A CREAR PRODUCTOS FUNCIONALES A PARTIR DE SUS IMÁGENES?

Se sentía tan natural. Mi estilo personal se ha visto muy influenciado por la capacidad de utilizar la impresión por sublimación, que es un término elegante para un proceso de impresión comúnmente conocido como "sobreimpresión" en el que el diseño cubre el 100 % de la prenda.

Me fascina el proceso de impresión. Soy bastante experto en tecnología, así que hice todo el diseño, el patrón y el formateo de archivos yo mismo; fue un desafío divertido. Comenzó con camisetas sublimadas, luego creé cuatro bolsos, cuatro calzas, ocho camisetas más, dos camisetas, bolsas de almacenamiento, collares de nailon impresos en 3D, joyas de metales preciosos, zapatos, revistas y pegatinas. Estaré feliz si puede comprar una mochila y una lonchera de Tyler Wallach Studio para su amado hijo.

¿PUEDES MOSTRARNOS QUÉ PROCESO CREAR, CUENTA ESTAS LEGGINGS INCREÍBLES?

Todo lo que imprimo en ropa siempre, SIEMPRE comienza con un dibujo o pintura a mano alzada. Creé el 100% del trabajo con mi propia sangre, tinta y lágrimas. La primera parte de mis creaciones es 100% orgánica, no planificada de antemano y hecha a mano.

Luego tomo fotografías de alta resolución de la pintura o escaneo el dibujo en una computadora. Luego manipulo la obra de arte de 100 maneras diferentes y la formateo en plantillas para enviarla a la impresión por sublimación. Luego pido muestras, compruebo la calidad y hago un pedido, ¡para poder fotografiar la ropa en el modelo y comenzar a venderla!

ideal para el gimnasio, paseos por la ciudad y clases de yoga.

¿HA CAMBIADO SU PRÁCTICA DESPUÉS DE LA INTRODUCCIÓN DE LA LÍNEA WEARABLE?

¡El negocio está mejor que nunca! Lo mejor de mi trabajo es que todos encontrarán algo por sí mismos. Es posible que no desee usar una camiseta de arcoíris, pero puede obtener una pintura a un precio razonable para mejorar el espacio de su hogar.

Tengo productos desde cinco dólares hasta 500 dólares. Esto está directamente en línea con la filosofía de Keith Haring: "EL ARTE PERTENECE A LA GENTE". No es algo que pertenezca exclusivamente a un museo o galería de arte sofocante en el Upper East Side. El arte debe hacerte sentir algo, todos merecen un arte que los inquiete y les haga vivir un poco.

¿QUÉ CONSEJO PUEDE DAR A OTROS ARTISTAS QUE QUIERAN EMPEZAR A VENDER SU OBRA?

Mantente humilde y no firmes nada hasta que tu padre mire primero.

asegúrese de robar toda la atención en la habitación.

Recibimos algunos consejos del artista del Archivo de Obras de Arte Robin Pedrero sobre cómo otros artistas pueden comenzar a crear obras funcionales a partir de sus pinturas.

también ha encontrado una fuente constante de ingresos a través de su habilidad para traducir sus pinturas en piezas funcionales como almohadas, cortinas de baño y fundas nórdicas. Con su estética caprichosa, Robin ha ganado una base de clientes en todo el mundo.

¿CÓMO LLEGÓ A CREAR PRODUCTOS FUNCIONALES?

Siempre me ha gustado la moda. Sin embargo, nunca me gustó usar una máquina de coser. Las redes sociales también han ofrecido muchas ideas: a menudo me preguntan si tengo ciertas imágenes en, por ejemplo, una cortina de baño o una almohada. Esto es lo que impulsó la creación de productos funcionales. Necesitaba satisfacer las necesidades de mis clientes que solicitaban estos artículos y esto me llevó a investigar cómo colocar mis diseños en otros artículos portátiles como bufandas de seda, vestidos y calzas.

¿PUEDES MOSTRARNOS EL PROCESO PARA PRODUCIR TUS FOTOS?

Hay tantas maneras en que un artista puede crear productos. Una forma es ser un artista publicado y con licencia en lugares como , donde tengo licencia. Otra forma es encontrar empresas que impriman sobre tela o encontrar productos de impresión bajo demanda. Hoy, la capacidad de hacer esto está en manos del artista.

Recomiendo encontrar empresas confiables con productos de buena calidad y excelente servicio al cliente. Cada empresa tiene reglas diferentes para enviar sus trabajos y proyectos. Todos ellos requerirán una imagen de alta resolución de la obra de arte.

Nota de archivo de arte: Para comenzar, visite estos sitios web: , y 

Robin transforma sus pinturas en una gama de objetos funcionales,

¿HA CAMBIADO SU PRÁCTICA DESDE QUE SE LANZÓ LA LÍNEA DE PRODUCTOS PARA EL HOGAR?

¡Absolutamente! Ahora solo presento y creo arte para ciertos productos. Los diseñadores de interiores y los compradores de decoración del hogar buscan colores y tendencias de productos específicos. Al crear obras de arte, sé que el tamaño es importante ya que algunos tamaños funcionan mejor en ciertos productos que en otros. Las imágenes u objetos no deben caer demasiado cerca del borde o se cortarán en las versiones impresas. Tengo que usar Adobe y mi lápiz para Surface con mucha más frecuencia. También necesito incluir decoración y accesorios en mi marketing.

Es bueno saber que tengo opciones para mis clientes y es interesante cuando comparten fotos de cómo decoran estos artículos.

¿QUÉ CONSEJO PUEDE DAR A OTROS ARTISTAS QUE QUIERAN EMPEZAR A VENDER SU OBRA?

Los artistas que deseen vender su trabajo pueden ponerse en contacto con una empresa de publicación/licencia o buscar opciones de impresión bajo demanda. Investigue las empresas para asegurarse de que cumplan con sus expectativas y sean adecuadas para su negocio. Aprende a tomar excelentes fotografías de tu arte o contrata a un profesional.

“Asegúrese de mantener un inventario de todas sus obras de arte. Uso Artwork Archive y es una excelente base de datos que me ayuda a organizar y hacer crecer mi negocio". — Robin María Pedrero

¿Quieres empezar a vender tus cuadros y necesitas un lugar para organizarlo todo? para mantener su negocio en funcionamiento.