Guía de estilo: tatuaje ornamental

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Esta guía de tatuajes ornamentales echa un vistazo a algunos de los estilos más conocidos del género.

Podría decirse que los tatuajes ornamentales son uno de los estilos más antiguos del juego: si bien los diseños se han cruzado culturalmente, muchos de sus orígenes se encuentran en antiguas tradiciones tribales. La primera evidencia de tatuajes humanos se encontró en el cadáver momificado de un hombre de hielo neolítico descubierto en los Alpes a principios de la década de 1990. Tenía 61 tatuajes, la mayoría de los cuales consistían en líneas y puntos, y se encontró que la mayoría de ellos estaban ubicados en o cerca de los meridianos de acupuntura, lo que llevó a los antropólogos a creer que tenían un papel curativo más que estético.

Si bien este estilo de tatuaje se ha convertido en una opción más estética hoy en día, el antropólogo del tatuaje del Smithsonian, Lars Krutak, señala que, si bien algunos indígenas se tatuaron con fines puramente decorativos para mejorar su apariencia, esta fue la excepción y no la regla. En la mayoría de los casos, los tatuajes estaban destinados a representar la afiliación tribal, la jerarquía dentro de una tribu o, en el caso del Hombre de Hielo, como terapia medicinal o para protegerse de los malos espíritus.

Aunque ya tenemos guías de estilo independientes para los tatuajes Blackwork y Tribal, este artículo se centra en los detalles de los tatuajes ornamentales modernos. Los tatuajes ornamentales pueden funcionar cuando no necesariamente quieres que tu tatuaje signifique nada más que ser bonito. A diferencia de los tatuajes tribales tradicionales o los diseños pesados ​​​​de blackwork, los tatuajes ornamentales tienden a verse y sentirse "más caprichosos", más intrincados y enérgicamente "femeninos". Por lo general, enfatizan la geometría, la simetría y usan rellenos negros o puntillismo sutil. También se pueden diseñar con bandas negras más gruesas, lo que las hace útiles en "blastovers" (dar nueva vida a un tatuaje antiguo del que quizás te arrepientas o que ya no te guste). Sin embargo, puede haber una línea muy fina entre la apropiación cultural y la aceptación, por lo que es mejor acudir a un salón de tatuajes con una idea, saber de dónde viene y qué podría significar en esa cultura, antes de abordar algo para siempre.

Mehndi

Irónicamente, los diseños mehndi se han convertido en una de las referencias más populares a los tatuajes de estilo decorativo dado que tradicionalmente no se entintaban de forma permanente en las culturas de las que son originarios. En Occidente, llamamos mehendi "henna". Practicada en Pakistán, India, África y Medio Oriente durante miles de años, esta forma de arte se originó como un remedio, ya que una pasta derivada de la planta de henna tenía propiedades calmantes y refrescantes. Los practicantes descubrieron que la pasta dejaba una mancha temporal en la piel y se convirtió en una práctica decorativa. Hoy en día, todavía verás estos tatuajes temporales, aplicados tradicionalmente en los brazos y las piernas, usados ​​principalmente en ocasiones festivas como bodas o cumpleaños. Los diseños a menudo incluyen motivos de mandala, así como patrones decorativos tomados de la naturaleza. Dada su estética delicada y sofisticada, no sorprende que estos diseños se hayan abierto paso en la cultura moderna del tatuaje, donde los verás no solo en brazos y piernas, sino a veces incluso en trabajos a gran escala, como mangas de brazos o piernas. o partes de la espalda. Dino Valleli, Helen Hitori y Savannah Collin han creado algunas piezas geniales de mehndi.

DECORATIVO

Un tatuaje ornamental no se limita a los diseños mehndi; la inspiración también proviene a menudo del arte popular. La ornamentación en un estilo decorativo puede adoptar la forma de una artesanía más tradicional, como crochet, encaje o tallado en madera. Un ejemplo de esto, y una fuente poco probable de inspiración para los tatuajes ornamentales modernos, es el arte popular croata, que usaba líneas y puntos gruesos combinados con elementos de diseño cristianos y paganos. Los patrones generalmente incluían cruces y otras formas decorativas antiguas, arroyos y objetos en las manos, los dedos, el pecho y la frente, a veces alrededor de la muñeca para que parecieran brazaletes. Vea el trabajo de Bloom en París para ejemplos más sutiles de este trabajo, o Haivarasly o Crass Adornment para una mano más pesada.

TRABAJO DE PATRÓN

Los tatuajes estampados suelen ser más geométricos que los tatuajes ornamentales, que se basan en formas más orgánicas. Como tales, pueden parecer más audaces que estos otros estilos y más adecuados para el trabajo en negro, donde se hace más hincapié en los bordes afilados y las formas limpias y repetitivas. Si bien también puede ver elementos de diseño influenciados por mehndi en estos tatuajes, a menudo los verá contra el fondo de formas como círculos, hexágonos o pentágonos dispuestos en un patrón de cuadrícula. Artistas del tatuaje como Raimundo Ramírez de Brasil o Jono de Salem, Massachusetts, a menudo usan patrones en sus diseños.

Esto debería darle que pensar al contemplar su tatuaje decorativo: como dijimos, puede significar tantas cosas y tantos artistas hoy en día combinan elementos de diferentes culturas y tradiciones en su propio estilo único.