Dibujamos un bodegón de flores en un jarrón y frutas.

Esta lección muestra cómo dibujar un ramo de naturaleza muerta con flores en un jarrón, frutas, cortinas, libros sobre la mesa en etapas con un lápiz. Lección de dibujo académico.

Al comienzo de cualquier dibujo, debemos delinear las líneas cerca de los bordes del papel, que no queremos que sobresalgan, y luego delinear los objetos en sí. No hay necesidad de molestarse demasiado, si tan solo quedara claro dónde se encuentran los objetos y qué tamaño tienen. Esto es lo que parecía para mí:

Luego marqué las flores en el ramo mismo, y también dibujé los libros, las cortinas y las manzanas con más detalle. Preste atención a cómo se dibujan las margaritas: se delinean la forma general, el tamaño y la disposición de las flores, pero no se dibujan los pétalos y las hojas. Esto lo haremos más adelante.

A continuación, debe construir un jarrón. Lo tengo de cristal, con un interesante relieve cruciforme en los bordes. Comenzamos a construir dibujando la base (parte inferior) del jarrón. En este caso, es hexagonal. Como saben, un hexágono encaja en un círculo, y un círculo en perspectiva es una elipse. Entonces, si es difícil construir un hexágono en perspectiva, dibuje una elipse, marque seis puntos en sus bordes y conéctelos. El hexágono superior está dibujado de la misma manera, solo que lo tenemos de mayor tamaño a medida que el jarrón se expande hacia la parte superior.

Cuando se dibujan la base y el cuello, conectamos los puntos y automáticamente aprenderemos las tres caras del jarrón. Inmediatamente dibujé un patrón en ellos.

Después de eso, dibujé los bordes de la sombra en los objetos y comencé a tramar. Empecé a sombrear desde los más oscuros: libros. Dado que el lápiz no tiene posibilidades ilimitadas y tiene su propio límite de brillo, debe dibujar inmediatamente el objeto más oscuro con toda su fuerza (con buena presión). Y luego eclosionaremos el resto de los objetos y los compararemos en tono (más oscuro o más claro) con los libros. Entonces obtenemos una naturaleza muerta bastante contrastante, y no gris, como los principiantes que tienen miedo de dibujar áreas oscuras.

Luego debe determinar el tono de los objetos restantes. Miro mi naturaleza muerta y veo que las cortinas de los libros son más claras que los libros. Desafortunadamente, cuando estaba pintando una naturaleza muerta, no pensé en tomarle una foto, así que tendré que creer en mi palabra. Las cortinas que cuelgo detrás del ramo son más oscuras que las de los libros, pero más claras que los libros. Las manzanas son más oscuras que las cortinas claras y más claras que las oscuras. Cuando dibujes algo, hazte preguntas: "¿Cuál es el más oscuro?" , "¿Cuál es el más brillante?" , "¿Cuál de los dos es más oscuro?" ¡Esto inmediatamente hará que su trabajo tenga un tono correcto y se verá mucho mejor!

Aquí puedes ver cómo empiezo a sombrear el resto de los objetos:

Aquí puedes ver cómo comencé a trabajar en el jarrón. Cuando trabaje en vidrio, debe intentar dibujar inmediatamente todos los detalles. Mire lo que está dibujando y vea dónde están los puntos destacados (destellos de luz blanca). El deslumbramiento debe tratar de dejar blanco. Además, debe tenerse en cuenta que en el vidrio (lo mismo se aplica a los objetos metálicos) las áreas oscuras y claras son bastante diferentes. Si en las cortinas los tonos pasan entre sí sin problemas, en el jarrón las áreas oscuras y claras están cerca una de la otra.

Continuando con el dibujo, sombreé las cortinas traseras. La foto a continuación muestra las direcciones de los trazos en las cortinas, que deben superponerse en la forma del objeto. Recuerde: si dibuja un objeto redondo, el trazo se parece a un arco en forma, si el objeto tiene bordes uniformes (por ejemplo, un libro), entonces los trazos son rectos. Después del jarrón, empiezo a pintar las espigas de trigo, ya que aún no hemos determinado su tono.

Aquí decidí dibujar flores y espiguillas. Al mismo tiempo, es importante mirar la naturaleza y notar las diferencias entre los colores, porque no son lo mismo. Algunos de ellos bajaron la cabeza, otros al revés: miran hacia arriba, cada flor debe dibujarse a su manera.

Luego sombreé el fondo blanco entre los colores. Obtuvimos esas siluetas blancas sobre un fondo oscuro, con las que seguiremos trabajando. Aquí estoy trabajando con cortinas ligeras. No olvides que los trazos caen sobre las formas.

Mientras tanto, ha llegado el momento en que comenzamos a dibujar lo más interesante: un ramo. Empecé con las orejas. En algunos lugares son más claros que el fondo y en otros son más oscuros. Aquí debemos mirar a la naturaleza.

En este punto, oscurecí la manzana delantera porque no estaba lo suficientemente oscura.

Después de eso, comenzamos a dibujar margaritas. Primero, determinamos dónde está la sombra sobre ellos, dónde está la luz y sombreamos las sombras.

Estamos trabajando en flores. Refine la manzana más cercana, ilumine el área resaltada.

Luego finalicé las manzanas distantes (las oscurecí y delineé los reflejos).

¡Nuestro bodegón está listo! Por supuesto, todavía se puede refinar durante mucho tiempo, pero el tiempo no es una goma y decidí que ya se ve bastante bien. Lo inserté en un marco de madera y se lo envié a la futura anfitriona.

Autor: Manuylova V.D. Fuente: sketch-art.ru

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